来源：新京报  2018年09月19日

9月15日，导演郭靖宇的博文《起来，与操纵收视率的黑势力决一死战》引发大量网友关注。国家广播电视总局发文进行回应，称已采取相关措施进行调查。

导演揭行业造假：要播剧先买收视率

　　近日，导演郭靖宇在微博发文称，他拍摄的电视剧《娘道》在某省级电视台遭遇卫视总监要求购买收视率，并指定收视率造假机构，否则不予安排档期播出。国家广播电视总局发文表示就收视率问题开展调查。

业内人士告诉记者，收视率造假已是影视行业内公开的秘密，电视台的广告定价以及客户数量全看收视率高低，使得造假常见。律师表示，收视率造假调查取证困难，主管部门应尽快行动起来调集技术资源，建立一个现代化的收视率调查机构，杜绝收视率作假现象。

　导演揭收视率造假黑幕

9月15日，导演郭靖宇在微博发布了一篇名为《起来，与操纵收视率的黑势力决一死战》的长文，并引发关注。

文章称，因为没有购买收视率，他导演的《娘道》被某卫视购买以后，迟迟没有安排档期播出。卫视总监称，要按规矩办事，不花钱买收视率就不会播出，而且买收视率找谁也是这名总监指定。郭靖宇说，对方指定的“能搞定收视率的大神”开门见山“90万一集，还不保第一名、第二名”，这么算下来，80集的戏一共要花7200万元买收视率。而这家卫视买下《娘道》的价格才130万元一集，总共1亿多人。

文中还提到了这位“大神”透露的一些黑幕，“大神”称，近三年来播出的所有大剧，没有一个收视率不是花钱买来的，比方“去年播的平均收视率破二的某剧，是三个团队一起买的。今年某两位大明星拍的剧，花了钱，但没找他，所以数据没上去，卫视很生气，不会给制片公司结账。”这名“大神”称，曾经公开反对过假收视率的导演尤小刚，也曾被他们戏弄过，前一天的戏收视率升高，后一天就让往下掉，如此反复操作。

郭靖宇还保证自己的爆料真实，“我今天说的话，都可以负责，主管部门、纪检部门、公安部门都可以来找我取证……作为一名文艺工作者……决定与操纵收视率的黑团伙决战”，并呼吁“整个影视行业团结在一起，彻底清除假收视率毒瘤”。

一时间，微博引来广泛关注和热议，截至记者发稿，该微博转发评论点赞数已达20余万。

国家广播电视总局调查收视率问题

国家广播电视总局9月16日发布《总局就收视率问题开展调查》称，针对收视率问题的與情和反映，国家广电总局相关负责同志表示，已采取相关措施，并会同有关方面抓紧开展调查，一经查实违法违规问题，必将严肃处理。

9月17日，中国电影(12.930, 0.25, 1.97%)文学学会发布声明称，收视率造假不是个别现象，已成为行业之痛，中国电影文学学会始终反对收视率造假。认为收视率造假属违法行为，包括票房造假、点击量造假，都是行业丑恶现象，应该彻底铲除。

中国电影文学学会表示，号召全体会员与一切丑恶现象作斗争，全力支持国家依法治理影视产业。将全力支持广电总局打击造假、反对腐败的行动，树德务滋、除恶务尽，为营造健康、有序的影视环境贡献力量。

现象1 尾款回收和收视率挂钩逼制片方就范

影视行业业内人士王超（化名）告诉记者，电视台收视率造假早成行业内的公开秘密，电视台的广告定价以及客户数量全看收视率高低。以50集的电视剧为例，卖给电视台是每集100万元，收视率每降0.1%就扣除单集购片费10万元。而在实际播出时，假如该剧平均收视率未达到约定的收视标准，要扣除500万元的购片款。甚至有的电视台要求收视率与尾款挂钩，直接导致制片方尾款无法回收。

王超介绍，为了尽快回款，制片公司一般也只能硬着头皮压缩利润空间，挤出部分资金购买收视率。

编剧余飞表示，收视率影响制片方、电视台、广告商的既得利益。制片方和电视台为了更高的效益，广告商为了投放广告的效果，只能拿收视率作为前期的一个评价标准。

对于如何造假收视率，王超说，一些公司收买样本家庭的收视率统计设备、远程干扰服务器获取数据等方式来操纵收视率。

中国裁判文书网显示，浙江省杭州市江干区人民法院2012年一起判决中，一名被告人被控以不正当手段获取收视率调查样本户信息后，通过人为干扰样本户的正常收视提高收视率，非法获取人民币6083550元。

现象2 网上2000元可刷1000万播放量

王超介绍，互联网的兴起带动网剧的迅速发展，广告商也纷纷跟进，这就出现一些公司和个人在互联网平台开展刷播放量的“业务”。

昨日下午，记者在淘宝搜索“刷视频播放量”出现多条开展刷视频阅读量的商家。其中有店铺显示，刷视频播放量业务月销量为24082笔。这名商家称，目前市面上所有的视频网站都可以刷播放量和热度。

记者以客户身份咨询时，该商家直接发来一份价目表，“腾讯视频2000元1000万播放量、PPTV网站5000元1000万播放量等”。记者注意到，该商家不仅给这些有电影、电视剧的视频网站刷播放量，还为秒拍、快手、抖音、斗鱼等平台刷播放量和人气、热度。

该商家称，他刷视频播放量的原理是通过机器实现，已经干了多年，比人工刷要便宜许多，而且机器刷安全可靠，不会在刷过后掉播放量，该商家还称经常给视频网站上的电影、电视剧刷播放量，“一般情况下视频网站不会发现异常”。

记者在QQ上输入“刷影视播放量”，出现大量QQ群。记者随机加入3个QQ群，10分钟内有11名商家主动来谈生意，价格在2000-5000元1000万播放量不等。

一商家给了记者一个链接，称他们开发了客户自助下单刷量的全自动化系统，打开网址，注册充值后就可以开始刷影视剧播放量。

记者在网站看到，客户在刷视频网站上的视频时可选择快速执行、按用户习惯执行和自定义三种模式。50元即可刷10万播放量。这名商家介绍，他开发的系统已经非常完善，按照用户习惯，选择不同IP刷影视剧播放量、人气不会有任何人发现。并且可根据客户需要设置刷影视剧播放量的时间段、每个时间段刷多少播放量等精细数据，逃避检测。

■ 律师说法

　　买卖收视率涉嫌经济犯罪

北京康达律师事务所律师韩骁分析，收视率的运作基本上是不公开、不透明的，收视率的生产基本处于“半地下”状态，收视率是否造假，存在调查取证上的困难。

韩骁表示，买卖收视率索取费用的行为危害国家的经济管理秩序，严重危害影视行业有序发展，涉嫌经济犯罪。如果是犯罪团伙直接与收视率统计机构内部人员勾结，通过向机构内部人员行贿令其直接在收视数据上动手脚，伪造收视率，那么犯罪团伙涉嫌对非国家工作人员行贿罪，机构内部相关人员涉嫌非国家工作人员受贿罪。如果电视台或网站以制造假收视率或刷流量等商业欺诈方式吸引广告，这种数据造假行为还涉嫌诈骗罪。

韩骁建议，主管部门应尽快调集技术资源，建立一个现代化的、客观公正的，能够真实反映全国电视观众收视情况的电视收视率调查机构，彻底根除收视率作假现象，全国电视剧制作行业也可签署自律公约，坚决杜绝收视率作假现象。

本版采写/新京报记者 刘名洋 周世玲

责任编辑：李锋

文章关键词： 收视率 商家 微博

来源：影视工业网   HOMEBOY调色培训-02      2018年9月18日 发布

“其实我们距离死亡并不遥远，也无需着急。放开一个一个的欲望，打开身体。如果人死后会成为宇宙的灰尘，至少要变成一颗美丽且发亮着飞舞的尘埃。”

——樹木希林

前天，《小偷家族》中饰演老奶奶的演员，樹木希林去世了。

樹木希林2003年因为视网膜剥离导致左眼失明，2005年又发现罹患乳癌，在拍摄《小偷家族》时癌症已经扩散很久，但她仍然坚持拍完了整部电影。

几乎在是枝裕和的所有影片中，都能够看到樹木希林的身影。从《步履不行》《比海更深》《如父如子》《海街日记》到《小偷家族》，她永远是那个温柔、慈爱，等着孩子们回家的“母亲”。

是枝裕和在接受采访时曾说：“如果不能邀请到樹木女士参与，那么《小偷家族》这个电影本身就无法成立”。这是枝裕导演和对樹木希林最高的评价。

在电影最后一幕，樹木希林饰演的奶奶，在海边遥望海滩上的孩子们，用唇语悄悄的说，“谢谢你们了！”

这是剧中她对孩子们的告别，也成了对观众的最后道别。

两个月前，日本著名的时尚艺术媒体平台TFP对樹木希林做了一次访谈，回顾了她在《小偷家族》中出演角色的感受，以及对演员生涯、个人生活的体悟。

这也是樹木希林离世前的最后一次正式访谈。

小编把这篇访谈录整理了出来，分享给大家。仅此纪念老奶奶樹木希林，以及她在银幕上为我们带来的感动。

以下为访谈全文：

仅仅用“精湛的演技”这个词是无法完全表达，树木希林在《小偷家族》中的完美表现的。她给人留下的印象实在太深了，即使只是登场了数分钟，也让大家目不转睛，大大提高了作品本身的含金量。

树木希林的吸引力到底来自于哪里呢？这次，通过她最新出演的作品《小偷家族》，我们来听一听她所理解的演绎、家人、和生活是什么。

背负着困难与命运的这样一位女性，是如何面戏中的角色以及戏外的生活。

F: 近年来，您出演的角色都是有点小癖好的老奶奶的形象，很深入人心，但是不经意间的动作和语言都充满了对孩子、孙子等家人的关心和爱，看着您的话心就会变得温暖起来。

樹：哎～！看起来很温柔吗？我竟然完全没有那种感觉。如果通过画面看可能是那样子的，但是仔细体会的话，演戏和现实是没有关系吧（笑）。

F: 我觉得那是因为您真的很温柔（笑），不过这次饰演的初枝的角色感觉有点令人毛骨悚然。想一下是什么原因的话，可能就是因为把头发弄得长了一点，而且还去掉了假牙。这样让人感觉稍微有点阴森森的外表形象是你自己的想法吗？

樹：当然。不可能有对演员说，“你把假牙摘掉”的导演吧。这次演绎的角色吧，我是想在画面上给大家呈现出一张像这样的已经崩溃的人脸。如果能让大家看到的话，我甚至想“这部作品作为最后的作品也挺好的”。我也已经进入颐养天年的年龄了，也有这样的心情。

F: 不，不，还有很多人都想看您的演技呢。这一次，这部作品描绘了以轻犯罪谋生的家庭那种真正的羁绊深深地引人思考。在处理这么深刻的主题时，有一个与众不同的场景，是一家人去海边。初枝坐在海边，从远处注视着在海里嬉闹的儿子一家人的温柔的眼神。虽然没有台词，但是是特别温暖的画面。在当时注视的时候您在想什么呢？

樹：那是开拍最开始的时候，还没有剧本。所以，说实话我不知道要拍什么（笑）。当然，虽然知道作品的梗概，但是我不知道海边的那场戏是怎样连接的。

F: 动作和台词都没有决定的是吧。但是感觉像是在说什么似的。

樹：是的。那个是在说一些话，但是，没有出声。

F: 您虽然读了剧本，但没有决定出演角色。听说是在现场决定的，正是那场戏让您下的决定吗？

樹：那时候，大海以及在那里的一家人所有的场景都让我很有感触，我就听从了内心的安排。

F: 是枝导演说，您的演技就是故事的指针，从那时候开始就重新改写了剧本。可以说是那个场景您给人留下了很深的印象。

樹：大家可能看到的是那个样子的，但其实和演员没有关系。是导演的能力。

F: 这次是和是枝导演合作的第六部作品了，一起工作的理由是什么呢？

樹：虽说是第6部作品了，但是其他的作品也就是顺手拍出来的事儿。一起工作是因为事务所就在附近（笑）。制作人说“企划书，我放在邮筒里了”，就这样，很草率吧！

F: 不不，我觉得这正是因为建立了深厚的相互信赖关系。是枝导演在现场是怎样的呢？

樹：是枝导演很安静，很温柔。不拍到满意为止绝不点头说OK。

F: 在现场有和导演聊过演技的话题吗？

樹：没有说过。只是在那个场景是什么感觉，就那样很真实的试着去演。

F: 看您的镜头，里面有很多动作都让人感觉这像是在即兴表演！所以，让看的人离不开视线。比如说有一场戏，是初枝一边吃饭一边剪指甲的场景印象很深，那场戏也是即兴的吗？

樹：不，那是在剧本里写的。即使指甲飞到一边，也没事儿。那种杂乱无章，满不在乎的感觉，通过画面可以感受的到吧？像这样剪了的指甲掉了也丝毫不奇怪的破乱的家。虽然可以抵御风雨，但是这样的贫寒的家，我想快点摆脱出来。

F: 那个眼看着就快要毁掉的平房，里面住着祖母初枝，父亲，母亲，她的妹妹，儿子互相依靠着的活着，故事是从把女孩带回家开始的。知道了她的遭遇，他们打算把她作为家族的一员来抚养。虽然没有血缘关系，但是倾注了全部的爱。看到那个样子让人深深地思考对于一个家族来说血缘关系到底是什么呢。

樹：啊啊，如果没有血缘关系的话，心情就很轻松了呀。因为什么时候都可以离开。

F: 从这点上说的话，虽然您和丈夫内田裕也没有血缘关系，但是没有分开吧。

樹：因为是通过孩子让我们有了永久的联系。

F: 所以，不和内田分手吗？

樹：现在不管分不分开都好（笑）。

年轻时的树木希林与丈夫内田裕也

F: 以前，您在一个采访中对内田先生说，他是“因为带给我生活的难，所以值得感谢他的存在。”这是不是就是不分开的理由呢。

樹：当然，他是让我非常感谢的。我觉得对自己的人生来说有很麻烦的人，我需要自己去背负这样东西。无论是孩子还是父母，不需要他们去背负。因为有这样麻烦的人，所以自己也会变得成熟。如果觉得很麻烦的话，那就想“我们是有血缘关系的没办法”就好啦。

F: 是敢于在审视别人中，让自己感觉到更有意义么？

樹：是的。自己改变所站的位置。这样一来人就会成长起来。当然一个人轻松快乐的生活也是人生哦。但是这样的话，我觉得很难成长。不用背负也可以呀。无论何时都能从麻烦中逃脱出来

F: 不逃避麻烦的事，自己才会成长。这种在现实生活中的体验也会用在演技上吗？

樹：当然是这样。所以我觉得演员必须要积极的好好的生活。

F: 所以，您饰演的角色中是有着这样的人性的情感存在的吗？

樹：因为生活在日常生活中嘛。如果平时就对助手或跟着我的人说“这个，拜托了”“那个，帮我拿过来”这样做的话，即使现场穿上戏服，如果演绎老板娘的角色，动作就会很不真实，就是这样。在家里打扫，洗衣服，如果不在家里做这些生活中理所应当要做的事情的话，根本演不好。那是很久以前，久世光彦先生说过的。

F: 对现实的追求，通过对外表的讲究可以感受的到。以前采访满岛光先生的时候，他说您说过“演员是由外表的8成决定的，所以请珍惜服装师和化妆师。”这对他很鼓励。

樹：那个啊，说的有点不一样，那不是我说的，是有一个叫莎拉・伯恩哈特的人说的。她说“装扮要占7成以上，才能塑造角色”。但是那需要的是一双可以正确选择的眼睛。肯定是因为这样的呀。因为服装师虽然会准备好很多衣服，但是最后决定就是这件衣服的是还是自己。如何选择难道不是与选择的那个人的本身息息相关的嘛。

F: 您有带着自己的衣服去参加过摄影吗？

樹：如果有适合那部作品的衣服的话。比如，在《有熊谷守一在的地方》（2018）这部电影中，让我扮演了熊谷守一的妻子角色，这是某个夏天的故事，所以服装只有一件。因为是画家的夫人，所以妇女穿的简单的夏服就可以了，如果穿了比较新潮的东西也会被说“有点不一样”。所以，我就想以前有人送我的衲的布正合适，就把布料裁剪之后做了连衣裙。从早上到晚上一直穿着。一整天都穿着的话，因为衣服吸汗，脱下的时候就很重。干了再穿，就那样反复，衣服就失去了弹性，变成了手工制作的刺绣的那种手感。在正式出演的时候穿的话，就会有汉黏在背后的感觉，有时也会感觉屁股的地方形状很奇怪。大家就会感觉这个妻子是一直穿着这件衣服的，这是从衣服上可以让大家感受到的东西。虽说用给准备好的衣服也可以演戏吧，但总感觉这样很浪费的感觉。既然我意识到了，就算花点时间去做也是值得的。到底是否能选择最合适的，最终还是要根据平时的穿衣习惯所决定的。

F: 您在上舞台讲话或者颁奖典礼上也会穿自己的衣服上台吧。

樹：是的。虽然现在是理所当然的，但是演员在上电视或者舞台的时候都会有造型师吧。看到那个，我觉得很不可思议。经常穿着准备好的衣服，那些造型师真的有那么了解我们自己吗？至少，如果是想要做演员的话，一定要经常考虑自己是怎么想的，嗯，造型师觉得好的东西一般都是带着流行的色彩的。所以大家都会打扮成差不多的样子。那得多没有意思啊。感觉穿着那样的衣服的人很多成了一种现状。

F: 原来如此（笑）。平时在哪里买东西呢？

樹：我不买。这几十年没买过东西啦。如果有不穿的衣服，就把衣料拆了，裁裁剪剪的穿。本木先生（亲戚儿子）的西装也是用布接的肩然后接着穿的。内衣也是这样的。如果有人有剩下的吧我就要啦。已经有很长时间没有因为想要什么东西而去买了。也有穿的用的，如果不合适自己了的话，就把它改成自己合适的。因为这样我感觉到可以创造出自己的感觉。说起来，我还从莉莉·弗兰奇先生那里得到过衣服呢。我说“那个，挺好的，给我吧”然后他就给我了（笑）。他说‘你是要穿着它登台讲话吗？笑

F: 实际上在日后举行的发布会的舞台致辞中，就穿着从莉莉·弗兰奇那里得到的衣服，重新搭配登场的。

树木 希林（日语：きき きりん，英语：KiKi KiRin，1943年1月15日-2018年9月16日），本名为内田 启子（うちだ けいこ），本姓为中谷，后又更名为悠木 千帆（ゆうき ちほ、初代）。出生于日本东京，日本女演员，1973年嫁给歌手内田裕也，代表作有《恶人》（李相日执导）、《步履不停》、《比海更深》等，多次获得日本电影学院奖最佳女主角。

2018年9月15日，树木希林去世，享年75岁。

据微信公众号“中国青年报”（ID：zqbcyol）9月19日消息，你有过电影票买完不想看，最后无法退票只能转让的经历么？

其实，电影票“不退不改”、“只改不退”一直以来就饱受消费者诟病：

以后，这种情况或许不会发生了！

昨天，一则“电影票支持退改签”的微博话题被许多网友关注。

据报道，中国电影发行放映协会昨天下发《关于电影票“退改签”规定的通知》，明确提出电影票支持“退改签”。

通知指出：

各方制定的“退改签”规定，要简化手续，优化“退改签”流程，“充分体现公平合理、亲民便民的原则”；

第三方售票平台、影院网站或自有APP，应在观众购票付款前弹出影票“退改签”规定协议；

全国各影院须在大堂醒目位置公示购票“退改签”须知，以保证观众提前了解相关“退改签”规定……

通知全文如下：

网友：烂片要慌！

消息出来后，很多网友表示支持，买了票不想看或者没时间看的电影终于可以退票了：

还有人表示，受益的其实不仅仅是消费者，对于电影市场来说是个很好的促进，最慌的大概就是观众纷纷退票的“烂片”了？

目前，猫眼、淘票票仍提示无法退票或改签

不过值得注意的是，并不是政策出台后，观众就能立马实现退票改签。

《关于电影票“退改签”规定的通知》中指出，第三方售票平台、影院网站或自有APP，应在观众购票付款前弹出影票“退改签”规定协议……

中国青年报在常用的购票app猫眼和淘票票中尝试购票后发现，截止18日晚，这两个购票平台依然提示无法改签或无法退换。

记者在猫眼尝试购买19日《反贪风暴3》并选定座位后，弹出提示页面：购买后无法退换。

猫眼app购票截图

在淘票票订购19日《镰仓物语》电影票时，则在付款处提示，不支持退票、改签。

不过，出现这种情况也并不奇怪，毕竟通知刚刚发布，影院和购票平台要出台相应的细则还需要一定时间。中国电影发行放映协会也在通知中敦促各方尽快落实，中国电影发行放映协会、全国电影市场专项治理办公室和各省（市、自治区）电影发行放映协会、电影行业协会将对通知落实情况进行专项检查。

低价票也没了？

除了电影票“退改签”外，此前电影行业的另一条消息也引起关注。

有消息称，票务市场将出新规，停止一切线上票补，这意味着一些低价票将不会在线上购票渠道中出现。

很多网友也在关注票补的问题：

据新京报消息，大地影院、博纳影业、保利院线、淘票票等称，已经获知相关信息，但条款细节是否调整以主管单位公告为准。国家电影局相关人士回应称，一切以近期公告为准。

对此，很多网友的观点不一，有网友表示这就意味着要花更多钱才能去电影院看电影了，也有人表示“也有好处，以后烂片会被骂的更惨了。”

有分析指出，从长远来看，电影市场的增速不是一个票补可以轻易影响的，关键还是依靠影片的口碑。票补取消其实是对一段时间以来“影视行业追逐资本短期暴利”的纠偏，是促使整个行业竞争重回内容轨道。

毕竟没有任何一个爆款是靠票补砸出来的。

来源：艺恩网

“亚洲富豪”成爆点——席卷美国的主流亚裔文化

2018年美国暑期档票房以不俗的表现正式收官。

暑期档末，以一己之力贡献了2200万美元票房，并于一夜之间席卷全美，《疯狂的亚洲富豪》这部全“亚洲脸”、并使“亚洲脸”成为主导人物的影片所带来的影响呈现出前无古人之势。它大胆突破了美国的主流电影模式，为美国电影的未来发展开拓了新的方向。同时，它也无疑成为了国内电影成功“走出去”的借鉴范例。

由华纳兄弟制作的《疯狂的亚洲富豪》以亮眼且吸睛的方式登场。其故事题材为浪漫喜剧，讲述了一个亚裔女性版灰姑娘的爱情故事。雍容华美的场景陈设、浪漫诙谐的人物对话，这部高质量制作的影片已经获得了应有的回馈，在烂番茄上的新鲜度达到了96%。

然而起初，这部影片却并不被业内看好。

对于一个由白人主流文化主导的国家，其电影文化也无疑需与大环境契合，这一点从多数美国影片中，主导人物的人设（白人男性）便可窥一二，当然也有少数例外。《疯狂的亚洲富豪》这部影片最初的主导人物设定是一位白人女性，但最后未能实施。可以看出，一部由全亚洲演员组成、并由其主导的影片，在美国大市场、大环境的覆盖下，无疑是一个十分冒险的举措。

但是，在这个文化大熔炉中，亚裔作为人口增长最快的族裔群体，其对于影视作品的影响力不容小觑。

一直以来，美国本土展现亚裔文化生活的影片、影视剧少之又少。即使在剧中展现了亚裔面孔，其角色也大都无关痛痒，抑或难以脱离主流文化对亚洲人种的刻板印象。比如在影视剧中，中国人在学校的书呆子形象；中国女人戴着眼镜、说话温和、擅长钢琴；中国男人精通武术，等等。这些形象或许贴合了其他族裔眼中的亚洲形象，但绝不是亚裔自己所熟知且认可的。

“作为一个华裔美国人，我一直以来在影视剧中看到了很多长得像我，但行为并不像我的人。那些影视人物让我越来越意识到，我并不符合那些人设，即使那些人设是主流文化承认并接受的。”Allyson赵是一位美国华裔，现在从事记者工作。她认为，至少从预告片上看来，《疯狂的亚洲富豪》是一部她一直以来翘首以盼的电影。“最重要的是，这部影片全篇没有任何武术或其他刻板印象的痕迹……从这部电影中，我在演员身上看到了我熟悉的文化”。

因此，由于长时间得不到文化共鸣，亚裔群体无疑是一个庞大的目标受众。这一受众优势，叠加亚洲文化极速蔓延的影响力以及全球的票房强大力量，这部价值3000万美元的电影并非如最初的想象一样，是一场不计后果的豪赌。相反地，这部影片将注定成为一个广至全球范围的爆点。

做“有血有肉”的电影——从《疯狂的亚洲富豪》的爆火揭示国产影片的出口之路

中国电影虽想进军美国市场，但过往种种尝试大都以并不体面的战绩黯然离场。鉴于此，艺恩网从《疯狂的亚洲富豪》这部影片的成功之处，逆推国产影片出口海外不温不火的症结，总结出了以下几点。

1、文化兼容性弱，偏离美国主流文化

《疯狂的亚洲富豪》虽然颠覆了美国主流影视中白人男性的主导地位，设定亚洲裔群为影片主导人物，但其展现出的影片内容及人物设定却紧密贴合美国主流文化，深为美国受众所理解、接受。相形之下，我国海外出口影片虽以着重渲染、宣扬东方文化为卖点，在内容上却难以得到美国观众的共鸣，最终未能打开美国市场。

2、故事情节苍白空泛，重视华丽视觉效果

或许是想要复制好莱坞影片极具冲击力的视觉效果，使影片更为受众喜欢，国产的海外出口影片常常被大手笔地投资到诸如特效、制作技术等方面，却忽视了每部影片都应该去讲一个好的故事，本末倒置。美国观众因早熟习好莱坞大片套路，对我国出口的高投资特技影片并未表现出很强的兴趣。最终在多种因素的协同作用下（如文化差异），我国出口影片多以高投入、低口碑的姿态淡出海外市场。而影片《疯狂的亚洲富豪》的故事结构可概括为“《灰姑娘》混搭《拜见岳父大人》，再加点《小时代》，”虽不是复杂的叙事结构，情节却也跌宕起伏，充满笑点与泪点。也因此，该影片的口碑在一夜间迅速发酵，拿下了美国票房榜首。

3、演员无明显性格特点，无辨识度

影片《疯狂的亚洲富豪》中，每个人物都具有鲜明的个性和极高的辨识度，即“有血有肉”的人物。与之相较，以往国内输出的大量影片皆以堆砌明星为主，角色多且杂，人物无个人性格或鲜明特色，其存在自然也无实际意义。所以，想要打开海外市场，与其想借由明星效应带一波流量，不如去塑造一个特点鲜活的人物来得简单粗暴。

结  语

近年来，亚洲观众已经日渐成为好莱坞难以忽视的庞大群体。也因此，《疯狂的亚洲富豪》的成功将无疑成为里程碑式的存在，不再单一奉行以白人为主导的主流文化，为美国主流电影的内容增加了新的可能性。同时，这部影片的成功之处也无疑成为了国产影片有效“走出去”的借鉴范例，为国产影片能成功打入海外市场上了必要的一课。

文章内容部分参考自：The Washington Post, TIME, Variety，人民网，界面。

来源：北京日报 李夏至

    “凛冬将至。”时值盛夏，向来被看作朝阳产业的影视剧市场，却似乎正在验证着这句来自美剧《权力的游戏》的经典名言。最近多家上市文化传媒企业公布上半年财报，多家股票跌停，上半年净利润缩水，更有大股东质押股权者，影视股的颓势几乎无可挽回。

    对普通电视观众来说，这种颓势也能直接感受得到。口碑不错的《天盛长歌》在湖南卫视播出的收视率爆冷，已经跌破至湖南台十年来最低；《如懿传》上星无望，只能转为网播，却被籍籍无名、抢占了先机的《延禧攻略》一路打压；大导张黎背书的《武动乾坤》，不仅卫视收视不佳，就连网络播放成绩也不算优秀。对影视剧行业来说，市场步入低潮期已成事实，如何平稳安全着陆，摆在面前。

    成本飞涨，影视剧回款难

    根据“镜像娱乐”的观察，文化传媒上市公司中包括印纪传媒、华闻传媒、骅威文化等在内的6家公司，上半年净利润预计降幅达到70%以上。文投控股、华媒控股等公司目前尚未发布半年业绩预告，但一季报业绩或亏损，或“腰斩”，半年报存在较大亏损风险。

    “股票只是比较直观地反映了影视传媒行业的衰退，这些公司‘瘦死的骆驼比马大’，而对那些根本不到上市规模、完全仰仗影视剧制作利润来盈利的中小型公司来说，日子要难过多了。”制片人谢晓虎透露，此前坊间流传横店影视城开机剧组数量骤减并非虚言，今年整体市场环境趋冷，不少中小型制作公司卖剧困难、难以回本，暂时停开新项目，或者做一些小体量投资的定制剧，以求渡过难关。

    在他看来，电视剧行业有大小年之分，狂飙突进的2017年可算得是“大年”，而2018年不光是小年，“都可以称得上是死年”。这一年来，伴随着电视台购剧能力锐减和门槛提高，很多过去可以卖给电视台的剧集卖不出去，又不符合网络要求，就成了积压剧。“再加上演员片酬上涨，制作费上涨，中型体量以上的电视剧制作费都要上亿元，一旦回款困难，一个亿的资金打了水漂，公司不倒闭才怪。”谢晓虎透露，像海润、强视等规模稍大的影视剧公司，今年手里也都积压了三四部剧，营收情况不佳。

    自降片酬，雷声大雨点小

    自“阴阳合同”事件以来，影视剧行业彻查偷税漏税，新执行的税收政策客观上也增加了影视剧公司的运营成本。尽管行业内先后发布了限制演员片酬的声明，但落实到实际项目的操盘上，不少业内人士透露其实是雷声大雨点小，没有形成实际约束力。

    据湖南一家新兴影视公司的工作人员透露，目前公司开新项目都要先核算演员和税收成本，尽管此前有报道称一线演员都在自降片酬，但并非实情，“那些以前动辄过亿片酬的演员，号称自降身价到5000万元红线以下，但实际接触下来根本不可能以新片酬接戏。”北方地区某卫视的电视剧购销人员也透露，限薪令针对的超一线演员目前不少都处于停工状态，宁愿休息不接戏，也不敢贸然在这种风口浪尖的时候成为众矢之的。前述影视公司工作人员指出，一方面演员们并不甘心自降身价，另一方面新税收政策后演员片酬是按税前给还是税后给，新的税收成本由谁承担，制片方与演员方正在博弈。

    谢晓虎透露，有身价在1.5亿元的演员，提出税后1亿元的片酬，看上去是自降身价了，但其实1亿元片酬对应3000万元左右的税，“对制片方来说，多出来的3000万元其实就是隐形的成本，这么一算，1.5亿元片酬和1亿元税后片酬，真的算降了吗？”

    大剧折戟，选题材先避雷

    敲不定一线演员，传统的大剧配制就定不下来，这也导致目前业内几乎很长时间没有新的大剧开机的消息。在制片方和演员浓厚的观望情绪下，作为播出端的电视台和视频网站开始表现出更为谨慎的选剧态度，“不做接盘侠”几乎成为共识。

    本来作为收视和话题高峰的暑期档，因为多部大剧折戟沉沙，更加剧了这种负面情绪。“以前，只要有大演员、大IP、大制作，就一定能在暑期档取得很不错的收视和口碑。不过今年几部大剧的表现都不行，靠流量演员都救不回来。”浙江一家以IP剧著称的影视公司透露，过去各家影视公司都会在春推会、上海电视节等行业展会上推出项目辑录，“其实就是公司项目的PPT大集，即便演员阵容都是拟邀，电视台和网站光是看这个PPT就能定剧，但现在项目辑录都不怎么出了，就算是看了成片的预告片，平台也不敢贸然定剧。”

    玄幻剧、仙侠剧、古装剧这些过去热门的类型，现在都因为播出困难、预算巨大，而收效不佳，成为重点避雷区，影视公司不敢随意立项，转而寻找受众群明确、收视稳定的类型。业内有说法调侃，目前最为稳妥能回款的做剧方式就是三种类型，“视频网站定制剧、北京卫视胡同戏，再加上央视八套的抗战剧、苦情戏和家长里短。”以拍摄家庭生活剧著称的知名导演杨亚洲就表示，最近来找他拍摄年代剧的项目特别多，有些剧本其实写了好几年，一直没拍，现在又捡了起来，“可能就是觉得现在的形势拍现实题材比较安全。”

    “大剧早晚还是要做，只是目前怎么做，往哪个方向做，大家心里是没谱的。”谢晓虎直言，行业的寒冬期可能短时间内不会过去，只有当片酬和制作成本真正回落到合理水平，把更多预算投入制作层面，再重新研究变化了的观众群体，市场回暖的春天才可能到来。

横店影视工作室陆续收到税务局通知 征税方式将由定期定额改为查账征收
　　影视公司危机来了？这锅别让“税改”背

9月3日，横店影视工作室陆续收到了国家税务总局东阳税务局下发的通知：将逐步终止定期定额征收方式，征收方式将改为查账征收。有业内人士表示，随着影视业的发展，过去的税收方式已经不能满足要求，查账征收将使得影视圈的规则更透明、更易于管理，此举将帮助清退一批不专业的公司，让资本变得更理性。

　　“查账征收”比“核定征收”更为规范和严格

此次在横店实行的查账征收与之前的核定征收的区别是什么呢？业内人士表示，核定税收通常是用于规模小、会计制度和审核制度不完备的企业。他们无法做到精准核算收入中成本的部分，因此税务部门只能根据企业情况来制定定额的税率。而查账征收方式则要求企事业单位除了有专职的会计人员之外，还要严格遵守会计制度和法律法规，比起核定征收方式要更规范和严格。 阅读更多

来源：网络大电影(ID：wxs360)  文/网大君

电影暑期档已经过去，2018年1-8月全国市场共产出综合票房约457.83亿，成绩喜人！然而，单月前3电影就占到了票房的五成，炮灰也不在少数！

2018年1-8月实现票房457.83亿

全年票房将冲刺700亿！

中国电影产业在国民经济新的发展形势下实现了稳健增长。以电影票房收入衡量，我国电影市场已经成为仅次于美国的全球第二大电影市场。

统计数据显示，我国电影票房市场近年来保持高速增长的态势，观影人次从2007年的0.71亿，增长到2016年的13.72亿，年均复合增长率达到34.47%。

国内电影票房从2012年的170.7亿元增长到2017年599.11亿元，年均复合增长率达到26.78%。 阅读更多